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21 octobre 2010 4 21 /10 /octobre /2010 14:34

« Rien ne se perd, rien ne se créé, tout se transforme ». Cette célèbre maxime attribuée au chimiste Lavoisier semble avoir inspirée, ou du moins dans l’esprit, le concept lancé sur deviantArt qui consiste à réaliser notre propre « influence map», c’est-à-dire une sorte de tableau de tout ce qui nous influence en matière artistique. Ayant trouvé l’idée intéressante, je me suis prêté au jeu. Au fur et à mesure, je me suis rendu compte que cela nécessitait de faire une certaine analyse de mes propres dessins, de leurs évolutions, de ma façon de dessiner : pourquoi est ce que je dessine tel personnage/animal/chose comme ça et pas autrement ? (ce qui explique aussi la longueur de cet article ^^) Voici donc un petit florilège de ce qui m’inspire, ou m’a inspiré, plus ou moins (in)consciemment :

 

Zenitram-s-influence-map.PNGLa source d’inspiration la plus importante, et je crois que ça ne surprendra pas grand monde si on me connaît un tout petit peu, cela reste la bande dessinée créée par René Goscinny et Albert Uderzo : Astérix. Il faut dire aussi que j’y suis tombé dedans étant petit ^^, et encore aujourd’hui cela reste une référence majeure pour moi, probablement la principale. Certes, je ne dessine plus mes personnages avec de gros nez comme je le faisais avant, mais quand j’ai besoin d’un modèle pour dessiner un arbre, de l’herbe, la mer… je me replonge la plupart du temps dans  un album d’Astérix. On ne se refait pas. Autre maitre du 9ème art à m’avoir inspiré (et qui m’inspire toujours autant) : André Franquin, que j'admire autant pour son oeuvre que pour ses idées ; idées qu'il exprimait assez clairement dans son oeuvre (lisez les Idées Noires !). Je crois d’ailleurs me souvenir que j’ai appelé mon blog « Le Monde de Zenitram » en référence à une exposition de la cité des science intitulée « Le Monde de Franquin »… Gaston Lagaffe, Spirou, les Idées Noires... sont des références incontournables pour moi, mais aussi chez la plupart des dessinateurs actuels, tant l’influence de Franquin a été importante. Tous les monstres que Franquin s’amusait à créer, et surtout ses bestiaires m’ont beaucoup inspiré, même si je suis très loin d’avoir son coup de crayon... J’évoquais Spirou, pour lequel Franquin a énormément fait, mais ce sont surtout les albums de Tome et Janry qui m’ont marqué… question de génération sans doute. Le dessin animé qui, à l’époque, passait à la télé le matin doit aussi y être pour quelque chose. Tintin aussi passait à la télé, et même si je ne loupais aucun épisode et qu’il y avait tous les albums chez ma grand-mère, je n’ai pas souvenir d’avoir essayé de dessiner des Tintin… c’est pour ça qu’il n’apparaît pas dans ma carte, même si inconsciemment Tintin a  forcement dû jouer un rôle. Je parle de Tintin, mais c’est pareil pour Lucky Luke!… Enfin bref, revenons à Spirou, cas quasi-unique dans la bande dessinée franco-belge : confié à un nombre important d’auteurs, Spirou a ainsi connu, et connaît toujours, différents styles graphiques. On remarquera par ailleurs  un retour à l’héritage de Franquin depuis la reprise de la série traditionnelle par Yoann et Velhmann (cf. tome 51 : Alerte aux Zorkons), qui succèdent à Morvan et  Munuera. Ces derniers ayant réellement modernisé le personnage, que cela soit dans l’univers dans lequel Spirou évolue, mais aussi  d’un point de vue graphique ; le style des albums de Morvan et Munuera se rapprochant un peu du manga, ce qui leur a été reproché. Ces évolutions graphiques au sein de la série traditionnelle n’étant pas du goût de tout le monde, surtout après l’album Machine qui rêve (tome 46) de Tome et Janry, les éditions Dupuis décidèrent de créer une série parallèle à la série traditionnelle. C’est ainsi que la série de « one-shot » intitulée Une aventure de Spirou et Fantasio par…  vit le jour, où différents auteurs offrent leur propre vision de Spirou, dans des styles graphiques très différents, ce qui est, je trouve, particulièrement intéressant. Bon j’ai un peu dévié sur le cas Spirou là… revenons à nos moutons ^^.

En dehors des « grands classiques », d’autres bande dessinées, que j’ai découvert plus tardivement, ont également une grande importance : De Cape et de Crocs, BD dessinée par Jean-Luc Masbou, racontant les aventures d’un renard-gentilhomme gascon (tiens tiens… un renard ^^) et d’un loup-hidalgo andalou (et aussi d'un lapin) durant le XVIIe siècle. Une bande dessinée qui devrait plaire à ceux qui aiment la littérature et en particulier la poésie.

La série Blacksad, dessinée par Juanjo Guarnido, me laisse toujours autant admiratif devant la qualité des dessins, et des aquarelles, les scénarios de Diaz-Canales n’étant pas de reste non plus. Probablement l'une des meilleures série de polars en bande dessinée !

Une autre série que j’apprécie particulièrement, pour ses dessins et son aspect romantique, et qui n’a pas d’équivalent dans le 9ème art, c’est la saga familiale créée par Yslaire : Sambre, et la Guerre de Sambre, qui fut poursuivie avec brio par plusieurs dessinateurs (Yslaire se chargeant toujours du scénario). Quand je parle de l’aspect romantique de la série, je parle ici du Romantisme, le mouvement littéraire et artistique du XIXe siècle, qui n’a plus grand-chose à voir avec le sens qu’on lui donne généralement de nos jours… Le romantisme ce n’est pas le calme, la prairie avec des fleurs, les petits oiseaux, les papillons, l’Amour idéal, etc… Le romantisme ça serait plutôt le vent, la tempête, la mer déchaînée, les montagnes… en un mot : le chaos. Et c’est bien cette ambiance là, sombre, que l’on retrouve dans la saga des Sambre. Bien sur, l’histoire d’Amour entre Bernard et Julie, puis Hugo et Iris, est au cœur de l’histoire, mais c’est justement plus le côté destructeur et tragique qui est mis en avant. Le style de dessin et la coloration rappelle également pas mal les œuvres romantiques du XIXe. La référence au tableau du peintre Delacroix, La liberté guidant le peuple, est par exemple très explicite dans le tome 3 Liberté, liberté.

Autre auteur que j’apprécie énormément : Manu Larcenet, que j’ai d’abord découvert avec Le retour à la terre, série humoristique semi-autobiographique dans laquelle il raconte, en strips ou en demi-planches, son installation à la campagne avec beaucoup d’humour. Enfin quand je dit "il", ce n'est pas tout à fait juste car ce n'est pas Larcenet, mais Jean-Yves Ferri qui scénarise Le retour à la terre et qui raconte donc la vie du dessinateur ^^. Ferri également auteur (scénario et dessin), entre autre, de l'excellente BD De Gaulle à la plage. Mais la série de Larcenet qui m’a le plus marqué reste surement Le combat ordinaire, qui ressemble un peu au retour à la terre étant donné que le personnage principal est assez similaire (et ressemble donc pas mal à Larcenet). Quand je dis que cette série m’a marquée, c’est pas tellement au niveau des dessins, qui sont assez proche du retour à la terre, mais plutôt au niveau du scénario. Disons que sur certains points, je me suis reconnu dans le personnage, ses interrogations et tout ça… c'est le genre de bande dessinée qui fait réfléchir une fois qu'on l'a lu.

Pour revenir au registre purement humoristique, je ne pouvais pas passer à coté de Calvin & Hobbes de Bill Watterson. Pour ceux qui ne connaitraient pas, ça ressemble pas mal à Snoopy ou Mafalda au niveau du style de dessin, mais aussi pour le coté interrogations psycho-philosophique des personnages (en l'occurence des enfants) ; ici un petit garçon (Calvin) et son tigre en peluche (Hobbes) ! Avec peut-être un côté poétique en plus.

Autre dessinateur que j’apprécie: Jean-Jacques Sempé, surtout connu pour ses illustrations du Petit Nicolas avec… René Goscinny, mais qui a également  publié de nombreux albums d’illustrations.  Ce que j'aime beaucoup chez Sempé c'est sa facilité à faire passer un message avec un dessin en apparence très simple. Voilà pour l’influence « franco-belge ».

En matière de mangas, je citerais la série phare de Takeshi Obata (dessin) et Tsugumi Oba (scénario) : Death Note, dont l’aspect policier-thriller-fantastico-psycho-philosophique m’a énormément plu. N’étant pas un grand consommateur de manga, j’ai découvert cette série, il y a 2 ou 3 ans, en tombant par hasard sur l’animé qui passait à la télé : le premier épisode de la série a suffit à m’accrocher.

En parlant de télévision, un dessin animé que j’aimais beaucoup quand j’étais petit (je n’étais pas grand^^) c’est la série animée de Batman, celle de 1992 produite par la Warner Bros (parce qu’après il y a eu plusieurs autres séries de l’homme chauve souris). Je me souviens que j’enregistrais les épisodes et que je les regardais en boucle jusqu’à ce que le magnétoscope en pète (véridique !). Et oui, avant d’être véritablement mordu d’Astérix, il y eut Batman que je me souviens avoir beaucoup dessiné dans ma jeunesse :p.

Un autre dessin animé que j’aimais beaucoup, qui passait dans les Minikeums, et qui m'a énormement marqué, c’est Les animaux du bois de Quat’sous. L’histoire des animaux de la forêt menacés par la sécheresse et par l’homme qui détruit la forêt ; les animaux n'ayant alors d’autre choix que la fuite. Avec le recul, c'est un dessin animé assez engagé sur le plan écolo, mine de rien ! Et forcement quand on est gamin et qu'on voit une série comme ça, ça laisse des traces... On notera au passage que le chef des animaux est... un renard. Et je me souviens qu’à l’époque cet animal me fascinait déjà, mais ça j’en avais déjà parlé dans un précédent article.

Durant les années collège, s’il y a bien un phénomène qui n’a pas épargné grand monde, c’est l’arrivée des Pokémon ! On peut dire ce qu’on veut sur les Pokémon, mais je pense qu’il y a véritablement eu un avant, et un après Pokémon, notamment pour ce qui est de la popularisation des mangas en général. Bien sur il y avait Alabator, Dragon Ball, etc… bien avant, mais quand même ! D’un point de vue personnel, le style de dessin de la série animée, certes assez simple, m’a beaucoup inspiré… je me demande d’ailleurs si c’est une bonne chose ?... Toujours est-il qu’on peut encore en voir des traces aujourd’hui ! L’influence a été d’autant plus grande que, durant les années collège, je dessinais assez souvent : les Aventures de Chris et Antonio ^^ avec Crys au scénario, ah quelle époque ! Puis toutes ces petites bêtes bizarres ont vraiment eu un rôle important, la preuve en est que je dessine encore souvent des animaux étranges, certes ce ne sont pas des Pokémon mais bon, je pense qu’ils y sont quand même pour quelque chose. D’ailleurs ça me fait penser à d’autres petits monstres, largement inspiré des pokémon eux, que j’avais imaginé fin collège-début lycée (les « Kéza-Koh », puis les « Zarbs ») j’en ferai peut être un article un de ces jours, mais pour ça il faudrait que je fouille dans mes archives ^^.

Une autre série animé que j’aime beaucoup pour son style graphique, et qui, là aussi, m’a beaucoup inspiré dans ma façon de dessiner, c’est la série Clone Wars. Je parle ici de la série animée en 2D de 2003, réalisée par Genny Tartakovsky, pas de la série actuelle en 3D… même si j’aime beaucoup cette dernière, je ne me suis pas encore lancé dans la 3D ^^. Et puisque je parle de 3D, les films d’animation, courts ou longs métrages de Pixar, m’ont toujours beaucoup plus : les Toy Story bien sur, mais aussi et surtout Là-haut, qui est surement mon préféré, tant je le trouve différent des autres Disney : l'histoire d'un vieux qui va réaliser le rêve de sa femme, une fois morte, à défaut d'avoir eu le temps de le faire quand elle était encore en vie... là aussi on retrouve une thématique qui m'est chère: le temps qui passe...). Je ne l’ai pas évoqué, mais l’influence de Walt Disney est, elle aussi, inévitable tant il (et ses studios) a influencé les dessinateurs contemporains, et notamment Uderzo. Enfin, dernière série animée qui semble m’avoir inspiré, ce sont les Simpson de Matt Groening. Au-delà du fait que j’aime beaucoup  cette série, je dit « semble m’avoir inspiré » parce qu’on m’a déjà dit que mon style de dessin faisait penser aux Simpson. Bon moi, ça m’avait franchement pas sauté aux yeux, mais bon pourquoi pas ^^.

Passons maintenant à une autre source d’inspiration non moins importante : les grandes sagas. Et je commence par celle créée par Alexandre Astier : Kaamelott ! Je crois avoir déjà fait plusieurs articles sur la série donc je ne vais pas en rajouter des couches, si ce n’est que cette série est absolument géniale ! ^^ Si les premières saisons sont très drôles, la série prend peu à peu de l’épaisseur et une dimension tragique qui la fait véritablement entrer dans la cour des grands. Outre Kaamelott, qui est pour moi l’une des meilleures versions (pour ne pas dire LA version) des chevaliers de la Table Ronde, tout cet univers là : les légendes Arthuriennes, Camelot, le Graal, la Table Ronde, les chevaliers en quête d’un truc, l’Amour courtois, les sorciers… sont une source d’inspiration majeure. Tout ce qui est fantastico-celto-médiéval en fait. (Et ouais, j’invente des nouveaux mots :p). Et en parlant de ça, s'il y en a bien un a qui on doit beaucoup, LE maitre absolu dans le genre, c'est bien J.R. Tolkien : son univers de la Terre du Milieu, ses elfes, ses nains, ses hobbits, ses orques, ses magiciens, ses nazguls, et… [voix Gollum : mode On] « le précieux » ! Même s’il faut bien reconnaître que c’est la version cinématographique de Peter Jackson du  Seigneur des Anneaux, qui a fait connaître cet univers à la plupart des gens, moi le premier.

Parmi les autres poids lourd du cinéma : la saga de George Lucas, Star Wars, est elle aussi une véritable source d’inspiration, tant son univers est riche: que ce soit la prélogie, la trilogie, les séries Clone Wars (2D et 3D), et plus largement tout l’univers étendue. On notera au passage que George Lucas reconnaît avoir été lui-même inspiré par… Tolkien. La boucle est ainsi  bouclée.

Dernière grande saga à m’avoir inspiré, celle de J.K. Rowling : Harry Potter, même si là je trouve que les films ne sont pas au niveau des livres, alors qu'avec le Seigneur des Anneaux l'adaptation cinématographique était plutôt bien réussie, bien qu'un peu différente par endroits.

Bon ce ne sont pas les seuls films à m’inspirer, loin de là, mais je crois que ça serait trop long de tous les énumérer… puis j’en oublierais forcement. Je rajoute juste deux noms de réalisateurs que j’apprécie particulièrement : Cédric Klapish (Le péril jeune, Peut-être, L’auberge espagnole, Les poupées russes, Paris…) et Tim Burton, notamment pour son chef d’œuvre Big Fish.

Passons maintenant à tout ce qui se trouve sur internet, et il y en a ! Commençons par le commencement, la saga audio de John Lang : le Donjon de Naheulbeuk, source principale d’inspiration des Aventuriers de la Vallée Perdue de Lothelback… et vu que Naheulbeuk est déjà plus ou moins une parodie, on peut dire que Lothelback est une parodie d’une parodie. Même si pour reprendre les propos d’Alexandre Astier, ça serait plus un « hommage » qu’une « parodie ». Internet est aussi un formidable moyen de faire partager ses créations, et le nombre de dessinateurs talentueux, parfois pro, mais souvent amateur, est assez impressionnant ! Outre les (nombreux) blogs de dessins présents sur le web, j'ai déjà évoqué en début d'article   deviantArt, qui est un site communautaire artistique (une « sorte de facebook »), permettant à n’importe qui de partager ses créations : dessins, photos, textes… Ce qui est bien avec ce site c’est que l’on peut suivre un artiste que l’on apprécie, en étant tenu au courant de ces dernières créations. Là aussi la liste des « deviants » (membres de deviantArt) est longue. En voici quelques uns qui me passent par la tête :  Grantgoboom (dessinateur US pro de Star Wars, Clone wars), Culpeo-Fox et Skia  (2 dessinateurs allemand spécialisé dans la renard), Katikut, Kinkei, katicookie, faboarts, OtisFrampton, XAV-Drawordie, djinn-world, joshhoward, ArtofLaurieB, stressedjenny… tout ces pseudo ne vous disent sans doute pas grand-chose mais rien ne vous empêche d’aller voir ce qu’ils font ^^. Manolosanctis est aussi un excellent site permettant de publier ses propres BD sur le web, et donc de découvrir de nouveaux artistes.

Autre source d’inspiration majeure que je n’ai pas encore évoquée : la musique ! C’est en effet extrêmement rare que je dessine sans musique ; pour moi, dessin et musique vont presque toujours ensemble. D’où le « Rock band » sur la carte ci-dessus, ça prend quand même moins de place que si j’avais voulu représenter tous les groupes de rock qui me tiennent à cœur : Red Hot Chili Peppers, Nirvana, Foo Fighters, Franz Ferdinand, the Beatles, Arctic Monkeys, the StrokesMuse, Coldplay, Oasis, System Of A Down, Them Crooked Vultures, Offspring, Jamiroquai, the Kooks… et encore je dois en avoir oublié ^^. En chanson française je retiendrais Tété et les groupes Dionysos et Matmatah.

Vous allez me dire que j’ai aussi mis une image de Gorillaz. Oui, mais c’est plus pour le style graphique de Jamie Hewlett que pour la musique du groupe, même s'ils ont quelques très bon morceaux.

Enfin, dernière source d’inspiration, et c’est certainement la plus importante de toute : la vie de tout les jours ! Et aussi Toi, même si toutes les personnes ne m’inspirent pas de la même manière…  ^^

 

Bon c'était un peu long... je remercie tous ceux qui n'avaient rien d'autre à faire pour lire cet article de A à Z qui auront eu le courage de me lire jusqu’au bout (s’il y en a ^^)  : merci ! :)

 

Prochainement, le dessin du vainqueur du concours facebook !! ^^

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Published by Zenitram - dans zenitram
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commentaires

florian 25/10/2010 16:11


L'article est long. C'est pas plus mal, ça fait journal. Tu as pris l'habitude avec le dossier de Master I.

Comme quoi l'influence de Linda ça change tout :-D


Zenitram 25/10/2010 18:25



Oui. C'est surtout que j'avais fait plusieurs planches ou strips de Lindou, très fortement influencée par Linda elle même^^ Bon depuis, Norbert lui a un peu volé la vedette... mais bon ce n'est
que parti remise XD



Sinn-Dy 25/10/2010 09:42


J'avais jamais fait gaffe à la mascotte de deviantart... =s Elle est cool en tout cas^^


Sinn-Dy 24/10/2010 20:55


Wouhou, c'était long tout ça ! Mais j'ai tout lu quand même^^
Très bonnes références (vu que j'aime les même choses^^), je tiens juste à signaler que tu as mis une photos de ton petit chien mais que tu n'en as pas dis un mot! (scandale! lol). Et en musique tu
n'as même pas sité Michael Jackson! ou Keane... Je sais je t'embète, et c'était obligé d'oublier quelqu'un^^
Et je me demandais aussi d'où viens le petit bonhomme à gauche (à côté d'Harry potter)? Il me dis rien du tout...


Zenitram 24/10/2010 21:00



Pour Linda, c'étais ma façon de représenter la vie de tous les jours... même si c'est vrai que j'aurais pu en dire un mot ^^'


Pour la musique, j'ai bien dit que j'avais pas cité tout le monde ^^


Et pour ce qui est du petit bonhomme vert à coté d'Harry Potter, c'est Fella, la mascotte de deviantArt



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